Målningens element

Delarna avmålningär de grundläggande komponenterna eller byggstenarna i en målning.I västerländsk konst anses de i allmänhet vara färg, ton, linje, form, utrymme och textur.

Generellt sett brukar vi vara överens om att det finns sju formella element i konst.Men i ett tvådimensionellt medium tappas formen, så vi har verkligen sex grundelement i målning.Vi kan också ta med ytterligare fyra element - komposition, riktning, storlek och tid (eller rörelse) - i ekvationen för att avrunda det till jämna 10 element av målning.

• 01 av 10

  Färg

  

  Färg (eller nyans) är kärnan i varje målning.Det är utan tvekan det viktigaste elementet eftersom det sätter tonen för hur tittarna tycker om verket.Det kan till exempel vara varmt och inbjudande eller kallt och starkt.Hur som helst, färg kan skapa stämningen för en bit.

  Det finns oändliga sätt som målare kan leka med färg.Ganska ofta kan en konstnär dras till en viss palett som tenderar att definiera stilen på hela deras verk.

  Färgteoriär en av nycklarna till att arbeta med färg, speciellt för målare.Varje ny färg du introducerar på en duk spelar en avgörande roll för tittarnas uppfattning om verket.

  Färg kan delas upp ytterligare i nyans, intensitet och värde.Dessutom väljer många konstnärer att arbeta med en moderfärg när de målar.Detta är en speciell färgton som blandas in i varje färg som berör duken och det kan ge enhetlighet.
• 02 av 10

  Tona

  

  Ton och värde används omväxlande i målning.Det är i huvudsak hur ljus eller mörk en färg är när du tar bort färgen.Att förstå hur man använder det kan i hög grad påverka hur din konst uppfattas.

  Varje färg av färg har en nästan oändlig variation av toner tillgängliga för den.Du kan blanda den med medium och neutrala färger för att justera tonen som du vill.Vissa målningar har ett mycket begränsat toneromfång medan andra innehåller skarpa kontraster i toner.

  När det är mest grundläggande,ton kan bäst ses i gråskala: Svart är det mörkaste värdet och vitt det ljusaste.En väl avrundad målning har ofta båda dessa, med högdagrar och skuggor som bidrar till den övergripande effekten av pjäsen.
• 03 av 10

  Linje

  

  Även om vi tenderar att tänka på linjer när vi ritar, måste målare också fokusera på det.Varje penseldrag du gör skapar trots allt en linje.

  Linje definieras som en smal markering gjord av en pensel, eller en linje skapad där två objekt eller element möts.Det definierar ämnet för målningar och hjälper oss att antyda saker som rörelse.

  Målare bör också vara medvetna om olika typer av linjer.Bland dessa finnsunderförstådda linjer, de som inte är ritade utan istället antyds av penseldragen runt den.

  Särskilt landskapsmålare sysslar ofta med horisontlinjen.Målare i alla stilar kan lägga till dimension till sitt arbete genom att använda de ortogonala och tvärgående linjerna som finns i ritningarna.
• 04 av 10

  Form

  

  Varje konstverk innehåller elementet form, som knyter an till linje och rymd.I huvudsak är en form ett slutet område som skapas när linjer möts.När den formen antar en tredje dimension (som i skulptur eller någon blandad media) har vi då också form.

  Konstnärer tränar sig ofta i att se formerna i allt.Genom att bryta ner de grundläggande formerna av ett motiv, skapar det en korrekt representation av det i målningar och teckningar.

  Dessutom kan former vara antingen geometriska eller organiska.De förra är trianglarna, kvadraterna och cirklarna som vi alla känner till.De senare är de former som inte är väldefinierade eller de som finns i naturen.
• 05 av 10

  Plats

  

  Utrymmet (eller volymen) är ett annat avgörande element i all konst och det kan användas med stor effekt i målningar.När vi pratar om utrymme i konsten tänker vi på balansen mellan positivt och negativt utrymme.

  Positivt utrymme är själva motivet medan det negativa utrymmet är området för en målning runt det.Konstnärer kan leka med en balans mellan dessa två utrymmen för att ytterligare påverka hur tittarna tolkar deras verk.

  Till exempel kan ett landskap med ett mindre träd och horisont (positivt utrymme) som låter himlen (negativt utrymme) ta upp det mesta av duken göra ett mycket kraftfullt uttalande.Likaså kan det vara lika spännande att måla ett porträtt där motivet (positivt) tittar i riktning mot det negativa rummet som det är när de tittade rakt på betraktaren.
• 06 av 10

  Textur

  

  Målningar är det perfekta mediet att leka med textur också.Detta kan tolkas som ett mönster i målningen eller själva penseldragen.

  Vissa färger, särskilt oljor, är tjockare och hur de appliceras på duken eller brädan kan ge arbetet mer djup på grund av strukturen.Om du till exempel tar färgen ur en målning av Van Gogh och ser den i svart och vitt, sticker strukturen på hans penseldrag ut dramatiskt.På samma sätt bygger impastomålning på mycket djupa texturer.

  Textur kan också vara en utmaning för målare.Att replikera den blanka ytan av glas eller metall eller den grova känslan av en sten kan vara svårt.Det är i föremål som dessa som en målare kan lita på konstens andra delar – i synnerhet linje, färg och ton – för att ytterligare definiera strukturen.
• 07 av 10

  Sammansättning

  

  Elementen ovan är väsentliga för målningar, men ganska ofta lägger vi till ytterligare fyra element till listan.En av de viktigaste för alla artister är komposition.

  Sammansättningär målningens arrangemang.Var du placerar motivet, hur bakgrundselementen stödjer det, och varje liten bit som du lägger till duken blir en del av kompositionen.Det är avgörande för hur arbetet uppfattas.

  Det finns också "element av komposition" att ta hänsyn till.Dessa inkluderar enhet, balans, rörelse, rytm, fokus, kontrast, mönster och proportioner.Var och en spelar en viktig roll i varje målning, vilket är anledningen till att konstnärer fokuserar så mycket av sin tid på komposition.
• 08 av 10

  Riktning

  

  Inom konsten är ordet "riktning" ett brett begrepp som kan tolkas på många sätt.Du kan till exempel betrakta formatet på en målning som en del av dess riktning.En vertikal duk kan fungera bättre än en horisontell för vissa ämnen och vice versa.

  Riktning kan också användas för atthänvisa till perspektiv.Var du placerar föremål eller hur de används i proportion till andra kan leda en betraktare genom konsten.I denna mening är det också relaterat till rörelse och riktning är en viktig aspekt av design, oavsett medium.

  Målare är också bekymrade över ljusets riktning i sina målningar.Alla målningens element måste ha ljus som faller på dem från samma håll, annars kommer tittarna att bli förvirrade.De kanske inte inser det, men något kommer att störa dem om högdagrar och skuggor ändras från en sida av målningen till en annan.
• 09 av 10

  Storlek

  

  "Storlek" avser skalan på själva målningen såväl som proportionsskalan inom målningens element.

  Relationen mellan föremål kan också omedvetet störa en betraktares uppfattning och njutning.Till exempel är ett äpple som är större än en elefant inte naturligt.Mindre dramatiskt förväntar vi oss att någons ögon, läppar och näsa har en viss balans i storlek.

  När det gäller att bestämma storleken på ett konstverk har målare också många saker att tänka på.Överdimensionerade tavlor kan vara lika dramatiska som en mycket liten bit och båda har sina utmaningar.Dessutom måste konstnärer överväga vad den tilltänkta köparen kan ha plats för.

  På många nivåer är storlek en av de största övervägandena för alla artister.
• 10 av 10

  Tid och rörelse

  

  Alla de andra elementen påverkar hur betraktaren uppfattar och ser på en målning.Det är här tid och rörelse spelar in.

  Tid kan ses som hur lång tid en tittare ägnar åt att titta på ett stycke.Finns det olika element som fortsätter att fånga deras uppmärksamhet?Är det tillräckligt spännande så att de stannar och inte fortsätter att gå förbi din konst?Det är visserligen ett av de inslag som berör många artister.

  Rörelse är också ett av elementen i komposition, även om dess betydelse inte bör förbises i den grupperingen.Detta syftar på hur du riktar betraktarens öga in i målningen.Genom att inkludera olika element på strategiska platser och införliva de andra elementen i konsten kan du hålla tittarna rörliga runt målningen.Detta ökar i sin tur tiden de lägger ner på att titta på det.